ENQUANTO ISSO… Fui um Nerd nos anos 1980

Quadrinhos cheios de cortes, filmes do Tela Quente, bonecos do He-Man e o Superman que não saía da cabine telefônica. Viaje no tempo e descubra que não era fácil gostar de nerdices naquela época

Por Fábio Ochoa

Nos anos 80 não existiam nerds.

Ou melhor, não existia o rótulo e sem o rótulo, não existiam todas as coisas que vinham junto: as obrigatoriedades, os códigos de comportamento ou até a (bizarra) preocupação de saber quem era um “true nerd” e quem apenas fazia pose.

O que existia eram pessoas que gostavam de coisas específicas, como filmes, livros e gibis. Apenas isso. Acho que era mais saudável assim.

Existia também um ponto curioso, você não era “obrigado” a gostar da obra x ou y, até porque essa era uma questão extremamente pessoal. Ninguém conhecia as coisas que você gostava, ninguém comentava em veículo nenhum. Logo…

Naqueles anos, quando os tênis Conga e os Menudos erravam sobre a Terra, cada proto-nerd era uma galáxia isolada, repleta de filmes, quadrinhos e livros e ninguém para compartilhar e colocar o papo em dia. Logo, quando você conhecia outra pessoa no mesmo colégio que (remotamente) gostava das mesmas coisas que você, era um acontecimento digno de feriado (este parágrafo fica incrivelmente melhor se você lê-lo com o Lonely Man Theme, do seriado do Hulk, ao fundo. Fica a dica).

Games

Não existia, também, o conceito de gamers, até porque videogame era o cubismo Bauhaus do Atari, coisa que os hipsters iam adorar, onde você tinha que despender doses generosas de imaginação para enxergar Bruce Lee, tanques de guerra, Homem-Aranha ou Jason naqueles 8 quadrados amontoados, se movimentando atabalhoadamente pela tela.

Videogames eram coisas raras de se ver, eram coisa de primo rico ou, melhor ainda, do famoso primo do seu amigo, aquela entidade mitológica, parente da Loira do Banheiro , do curupira e da gangue dos palhaços que roubavam crianças. Não importa o que você tinha, o primo do seu amigo tinha um melhor, maior e mais potente.

De qualquer maneira, lá pelas tantas ganhei um Atari nos anos 1980, o que deve ter me tornado automaticamente o primo do amigo de alguém (partindo do pressuposto que meus primos tiveram amigos, o que eu duvido). Com um Atari em casa, aquela maravilha da tecnologia na qual, com a instalação de um módico cartucho – que era um inferno acoplar – você tinha horas e horas de diversão interativa com diversas criaturas quadradas (o que é mais ou menos o resumo da minha vida profissional). Óbvio que, enquanto nerd-que-não-era-nerd, fui para o passo seguinte: comprar jogos de super-heróis. Rá. Em uma única baciada, comprei os jogos do Homem-Aranha e do Superman, o que secou quatro meses de mesada. Tudo bem, a causa era justa.

Os. Piores. Jogos. Da História. Provavelmente era a vida querendo me dar uma lição aí, ou um teaser do que ia ser o resto da minha existência, mas eu era novo demais para aprender.

Bom, Homem-Aranha basicamente era um aranha estilizado que subia por um prédio com uma teia da mesma espessura que ele, com um bizarro barulho de “crããããããã” cada vez que ele jogava ela para cima, o que fez eu mais de uma vez imaginar se ela não era feita de velcro. Peter Parker teria ficado milionário. Pois bem, ele subia, tinha pelos prédios umas coisas que pareciam uns cogumelos ou uns caralhinhos na janela, que com um pouco de boa vontade você poderia (teoricamente) dizer que eram terroristas. OAranha tinha que passar por cima das piroquinhas-terroristas (opa, opa) para acabar com eles. Até chegar ao topo cima, onde tinha um Duende Verde que ficava vagando de lá pra cá no topo do prédio, provavelmente em um dia nada memorável na vida do pobre Norman Osborn. Bom, eu nunca soube o que fazer quando chegava lá. Geralmente eu morria depois que o Duende cortava a teia, ou desligava o monitor e ia viver um pouco. O que acontecesse primeiro.

Já com o Superman, eu nunca consegui sair da porra da cabine telefônica, que era simplesmente o começo do jogo. Vocês tem ideia do trauma fodido? O pessoal lá em Metrópolis morrendo em incêndio ou sendo usado como lactopurga de dinossauro e você não consegue sair da cabine telefônica porque simplesmente não sabe o que fazer no jogo? Cara, quem foi que projetou esse jogo? O Lex Luthor?

Tinha também um jogo chamado X-Man que peguei todo pimpão na esperança de ver nossos mutantes do coração se movendo com uma boa dose de abstração em 8 bits. Era um jogo pornográfico. Porra, Atari.

TV

A grande fonte para todo mundo se atualizar sobre cinema era a Tela Quente. Ela era o direcionador das conversas do colégio na manhã seguinte. Era passar Falcão: O Campeão dos Campeões, que pululava competições de queda de braço na escola. Era passar Karate Kid e dá-lhe passo da garça ou da gaivota ou sei lá, no dia seguinte. Ainda bem que nunca passaram O Exorcista na Tela Quente.

Nos anos 1980, a Sessão da Tarde passava coisas do calibre de Robocop, afinal, nada mais instrutivo que ver alguém ser metralhado por um robô gigante no conforto do seu lar às 3 da tarde. Ainda assim, acho melhor que os filmes sobre macaco que entra para um time de basquete, cachorro que entra para uma liga de baseball, foca que entra para um time de Jô-quem-pô e assim por diante, que tem hoje em dia.

Na TV, teve também a segunda onda dos Tokusatsus (ou não, inventei isso agora), onde cinco caras de cada cor fazem N coreografias; enfrentam coisas como monstros de borracha com olhos dentro da boca; soldados armados com chave inglesa (deve ser útil pra caralho); mulher com voz de homem e um bichinho verde que só ficava num canto pitando um cachimbo, como um pacífico saci japa-espacial, tudo isso sob o comando de uma entidade galáctica, Senhor Bazoo, que apesar do nome de chiclete, não tinha braços nem pernas e era o deficiente mais assustador da galáxia.

Tinha Jaspion, um japonês com calça branca brilhante, jaqueta de oncinha cinza e cabelo de Luís Caldas, que enfrentava o Satan Goss, que apesar do cramunhudo nome parecia mais um Darth Vader gigante de saia (cara, ninguém me tira da cabeça que o Jaspion entrava no robô gigante Daileon pelo cu); tinha o Lion Man, um leão de pelúcia do Japão medieval que aparentemente tomou banho quente e saiu no frio já que ele nunca movia o rosto; Jiraya; Jiban e os citados Changemen enfrentando os soldados Hidler, que eu sempre entedia como “soldados Hitler”. Ou seja, desde a infância eu já era velha surda.

A rede Manchete era o lar dos desenhos classe B. Automan, o Coisa (o jovem Ben Grimm que esfregava um anel e virava o Coisa), Homem Borracha (e seu ajudante, o Gominha), Hoooomeeeem-Pásssarooo e outros (ainda) menos cotados.

Já as séries cracas, essas tinham em todas as emissoras, Curto-Circuito, praticamente um pré-Força-Psi na Globo, casa também do Trovão Azul, FX, Na Mira do Tira e claro, a Dama de Ouro, Keith Mahoney. Tinha também o programa-que-eu-curtia-mas-não-entendia-as-piadas, a TV Pirata, com A Coisa e o inesquecível Barbosa.

Na Manchete (olha ela aí de novo), Homem-Aranha, com o Black-power de Nicolas Hammond, até hoje não entendo como é que ele escondia tanto cabelo embaixo daquela máscara. Vocês não sabem a minha surpresa quando descobri que ela tinha míseros 13 episódios. Na minha cabeça eram uns 40. Manimal, que virava animal no pior efeito especial da história, o Homem-Invisível que ajustava um relógio e ficava invisível e assim por diante.

Vídeo e Cinema

Foi a época da explosão do VHS (e das locadoras de nome bizarro… eu locava na Vídeo Pirata, só para ter uma idéia), onde cada distribuidora lançava de tudo tentando cavucar seu espaço no mercado: filmes de kung fu, produções D italianas, filmes underground americanos, ficções feitas com preço de cigarro avulso, valia tudo. Por absoluta desinformação, vi de tudo. Nunca quantifiquei o quanto isso me ajudou.

E tinha também o ritual de pedalar de um bairro a outro, porque só aquela locadora tinha aquele filme que você queria ver. E as listas de reserva da locadora? Eu sempre era o premiado e acabava vendo os filmes dois meses depois que eles eram lançados.

A minha cidade tinha diversos cinemas de rua, que revelavam os fotogramas dos filmes como fotografias comuns e expunham no centro da cidade para chamar público. Um detalhe curioso é que sempre que um filme de sucesso estava para estrear, os cinemas reprisavam os anteriores da série.

Quadrinhos

Nos quadrinhos, o formatinho da Abril imperava. Próximo ao fim da década, teve a explosão do selo Graphic Novel. De repente, o quadrinho adulto era a nova grife. Tinha de tudo na banca, até coisas que habitualmente nunca sairiam como Slash, Vídeo Jack etc. Catapulteada pela série cinematográfica, a revista A Espada Selvagem de Conan era um sucesso absoluto, que gerou um filhote direto, a Aventura & Ficção, e revistas que vieram no rastro, como a Animal, Groo o Errante, Conflito do Vietnã etc. À determinada altura, a Aventura & Ficção começou a se dedicar apenas a títulos europeus. Se nos anos 1960 e 1970 a Ebal foi a vanguarda das editoras, nos anos 1980, com certeza esse título foi da Abril.

Nos formatinhos, tivemos a renascença criativa da DC e uma das melhores fases da Marvel, os anos Jim Shooter. Tudo cortado e picotado e adulterado, mas óbvio que a gente não sabia. Dali também veio um hábito de infância, catar o código da publicação nos cantos das histórias. Fiquei craque nisso. Pena que o destino do mundo nunca dependeu dessa minha habilidade ou algo assim.

Haviam também os sebos, onde era possível encontrar muita coisa baratinha, afinal, era gibi, logo, leitura rápida e descartável. Na minha cidade era comum os bares e botecos terem varais de fora a fora com revistas penduradas. Sempre achei estranho.

Se, por um lado, a percepção pública dos quadrinhos não eram das melhores, a boa recepção e o espaço na mídia que O Cavaleiro das Trevas ganhou, ajudaram a mudar um pouco isso, mas em breve tudo voltaria à mesma. As eternas exceções perenes eram as revistas da Circo, como Chiclete com Banana, Geraldão, Piratas do Tietê e a Mad da Record.

Boneq… er, Action Figures

Bonecos eram apenas isso: bonecos para brincar. Tinha a coleção Super Powers com os personagens DC, a Marvel tinha os vagabundíssimos bonecos da linha Secret Wars, que era só bater em qualquer coisa que praticamente se desintegravam em uma explosão de pedaços plásticos qual homem-bomba. A coisa era tão escrota que, em vez de enfrentar Dr. Destino, Magneto e Octopus, eles poderiam muito bem enfrentar o boneco do George Bush.

Havia também o sucesso da linha Masters of the Universe,  o famoso He-man, o Dolph Lundgren do cinema, o Ele-Homem, o irmão da She-Ra que enfrenta o único esqueleto bombado que se tem notícia, o homem que invoca os poderes da Caveira Cinza (tradutores que não traduzem certas coisas, esses sábios pouco valorizados). Bom, a julgar pela linha de brinquedos, todo mundo tinha o mesmo corpo em Etérnia: o de um anão deformado e cobertos de esteróides. Os anos 1980 foram uma época muito bizarra, irmão.

Tinha a linha Thundercats, com um Lion-o que tinha um buraco nas costas e uma cara de susto e você enfiava uma barra vermelha nas costas dele para brilhar os olhos (ou algo assim). Agora eu entendo porque aquela expressão. E, no finalzim da década, na esteira do filme do Batman do Tim Burton, lançaram o mesmo boneco Batman da linha Super Powers só que todo pintado de preto. Claro, a única diferença do Batman do Superamigos e o do Michael Keaton era apenas a cor. Tinham também bonecos de plástico duro e uma só cor, sem articulações, vendidos em supermercado, tinha a linha da DC e logicamente a versão muito WTF da Marvel com o mix mais estranho de todos os tempos: Falcão, Surfista Prateado, Namor, Duende Verde, Visão (????), e os medalhões da editora, Homem-Aranha, Thor, Capitão América, Hulk e Homem de Ferro.  Tinha também uma coleção menorzinha nos mesmos moldes, que tinha até boneco do Clark Kent. Caralho, véio (copyright: Gustavo Daher), quem é que vai brincar com o boneco do Clark Kent??? O que ele faz? Finge que está com dor de barriga e dá no pé no meio do  combate?

Ah, e tinha também a moto do Hulk. Pressuponho que o pobre Bruce Banner ficava muito puto da vida, rasgava sua roupa, colocava uma calça vermelha, subia numa motoca branca e saía por aí para espairecer. Pra ver como é a vida.

Livros

Tinha os livros da Abril Cultural, com papel tão pobre e vagabundo que, a cada vez que você abria um, tinha vontade de pagar uma sopa para ele. Mas foi nela que conheci Stephen King – então, está valendo – e a coleção Grandes Sucessos, com suas eternas capas em branco de muito bom gosto. Foi nela que li, bem novinho, outro livro definidor, O Colecionador, de John Fowles. Meu pai sempre comprava essas séries na rodoviária da cidade. E nas eternas bibliotecas da escola havia sempre a Coleção Vagalume, da qual até hoje me lembro de O Menino de Asas.

Era melhor que hoje? Ora, é óbvio que não. Estamos falando de uma época de acesso ilimitado a tudo, onde o que você quiser está ao alcance de um clique e de um cartão, pronto para ser entregue na sua porta, de uma época onde é fácil formar conexões com quem goste das mesmas coisas, onde você pode gostar do que bem entender sem ter que se sentir mal por isso.

Mas a década de 1980 foram os anos de formação, nos quais tudo era (infinitamente) mais difícil, o que dava mais valor e peso para cada obra. Rituais são importantes: ir ao cinema, à livraria, à banca, por isso eu custo tanto a abandoná-los. Este é um modo de conferir peso, pertinência e relevância as coisas.

Fui uma criança dos anos 1980, ainda me equilibrando e me adaptando ao novo milênio.

Fábio Ochôa trabalha como redator publicitário. Conquistou prêmios, foi citado na TV, foi diretor de criação, já saiu na Zupi, fez campanhas políticas e, mesmo assim, ainda consegue gostar das pessoas e achar este mundo um lugar legal. É um exemplo, esse rapaz. Trabalha também como ilustrador freelance e roteirista eventual. Para saber mais acesse:  www.behance.net/fabioochoa

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